时隔18年，宫崎骏最具盛名的作品《千与千寻》登上全国院线。《千与千寻》由中国电影集团公司进口、中国电影股份有限公司发行，国内的观众也终于可以在大银幕上再次重温曾经的震撼与感动。

对于笔者而言，这已经是第三次重温《千与千寻》这部电影了，但是这次的震撼是最大的，对影片的思考也是最深的。

宫崎骏对孩子纯真本性的描写是相当生动的。在影片的开始，宫崎骏就把孩子的纯真与成人的功利放在一个平面上进行比较，让观众有了更直接的感受。不少影评提到，《千与千寻》这部电影隐喻了日本经济泡沫破灭后的社会百景。其实，如此分析也有一定道理，如果将影片对应当时的日本社会，其中是可以发现相似性的。

比如，影片中父母的贪婪导致了他们最后的迷失，也让千寻深陷危险当中。而现实生活中，日本经济泡沫破灭后，最受打击的是那些刚刚步入社会的年轻人，因为被金钱与欲望消耗掉的社会，已经没有留下太多让他们上升的空间了。

迷失的白龙、长不大的婴孩、不自信的无脸男，还有一旦获得权力就施虐的三头怪，他们在扭曲的环境中呈现出的是一种不自然的状态，是一种扭曲式的成长。而千寻的出现，是照入阴暗环境中的一道光，有人在她身上找到了初心，也有人在她那里获得了救赎。因此，影片表面上表现了一个“阴暗的主题”，但是却无处不隐藏着希望与光明，让观众得到了一种向上的力量。

事实上，《千与千寻》中出现的每一个人物都有其深意所在，观众可以按照自己的想法随意解读，似乎都有道理。比如被污染的河神形象，可以隐喻现实世界的环境污染，也可以解读为人的精神被世俗污染后的癫狂。

这也是一部伟大作品的共同点，其每个情节与人物都像是一颗钻石，从远处看它是那样的光彩照人，然而，近距离仔细看，它的不同切面又会折射出不同的光彩，每个人都会在这其中找到属于自己的解读答案。

值得一提的是，影片在配乐上也可谓精彩，在久石让的手中，音乐嵌入到了影片的每一帧画面中。声与画搭配在一起是如此的柔和与美好，让人过耳难忘。笔者一直认为，好的配乐就像是空气，你感受不到它的存在，但是却知道它时刻都在那里。《千与千寻》的配乐就是这样，观众一直被情节所吸引着，影片结束后，才发现自己原来一直被音乐的情绪所感染着，久久不能释怀。

对于最后白龙的结局，网上有很多延伸，还有很多不好的猜测，我愿意它是一个光明的结局，因为我知道宫崎骏是爱孩子的，他既然会给千寻一个美好的结局，最终也会给白龙一个美好的交代。

对于《千与千寻》这部电影，笔者建议观众去电影院重新温习下，在大银幕上，能看到自己之前观影中遗失的细节，而且，不同年龄对它的感悟也有所不同，这或许也是很美好的观影体验。